Marine Aimée – Emerging Artist of the Year 2026

審査員の評価

Marine Aiméeは、深く内省的で感情豊かな作品群が評価され、選出されました。彼女の絵画は、繊細さと形式的な力強さを兼ね備えながら、悲しみ、癒し、そして人間の複雑さというテーマを探求し、具象と抽象が説得力ある形で共存しています。審査員は特に、彼女の実践における感情的知性と、親密で層が深く、深く人間的な印象を与えるイメージを生み出す能力を高く評価しました。

受賞にあたり、Marineはこう語っています：

「受賞したと聞いたとき、本当に驚きました！エマージングアーティスト部門のノミネートに選ばれただけでも、私の芸術的な歩みにおいて大きな勝利のように感じていました。自分が正しい道を歩んでいること、そして自分の作品とビジョンに共感してくれる人々がいることを再確認できました。自分のカテゴリーで受賞したと聞いたとき、それぞれに素晴らしいアーティストたちと競っていたこともあり、これ以上ない喜びと感動、そして信じられない気持ちでいっぱいでした。」

Marineの作品について

Marineはカナダのカルガリーにあるスタジオで制作しています：「自分の作品の多くは内省と感情に根ざしているため、創作するための静かな空間があることをとても大切にしています。この地の風景には開放感があり、それが私が作品を通して生み出そうとする空間を映し出していると思います。人々がゆっくりと立ち止まり、自分自身とつながり、ただ感じることができる場所を。」

考古学の学位取得を含む様々なキャリアを経た後、Marineは辛い別れを乗り越えるために絵を描き始め、約3年前から本格的に絵画制作に専念しました。「考古学のバックグラウンドは、興味深い形で今も私の中に残っています。今でも人体や解剖学、そして感情が私たちの身体の中にどのように宿るかということに魅了されています。私が創るものすべての根底にあるのは、最も困難な経験もまた、成長と変容の場になり得るという信念です。私の絵画が、誰かに少しでも自分の存在を認められていると感じさせたり、理解されていると感じさせたり、一人ではないと感じさせるきっかけになれば、それはまさに私が望んでいたことを果たしたということです。」

「私の作品の多くは、脆弱さと強さの間にある空間に位置しています。言葉にならない感情、静かな自己発見の瞬間、変容していく緊張感、そして表面の下に秘められた物語に興味を持っています。」